Blasfemia: la otra cara de Jesús en el cine

Muchas son las referencias en la Semana Santa a El Mártir del Calvario, La Pasión de Cristo, El Evangelio Según San Mateo y un sin número de películas que narran la historia del hijo de Dios. El icono principal del cristianismo y sus vertientes ha sido personificado en 636 producciones, entre cortos y largometrajes, desde The Horitz Passion Play (1897) hasta Risen (2016).

Sin embargo, no siempre el camino de Jesucristo va camino a la crucifixión. Algunos directores se han salido del contexto y han hecho del protagonista de la biblia un súper héroe, un rockstar o un ser común y corriente que, entregado al pecado, trata de evitar la salvación de la humanidad. Aquí, las más destacadas.

Jesús, el pecador

El director Martin Scorsese, quien diera vida a grandes producciones como Goodfellas, Casino, The Wolf of Wall Street, Taxi Driver y la ganadora del Oscar The Departed, vivió quizás la época más criticada de su carrera al convertir a Jesús en un personaje completamente humanizado.

La última tentación de Cristo (1988) mostró a un Williem Defoe personificando a un Cristo que sentía hambre, nostalgia, cobardía, dudas, deseos carnales y pensamientos impuros, todo a partir de que él, en la crucifixión, fuese liberado por un ángel que le indicaría que no es realmente el mesías.

Se dice que ésta obra fue el motivo para que La Academia ignorara las obras de Scorsese en las grandes estatuillas de los Oscar hasta el 2006.

Jesús, el cantante

Basada en la obra de Bradway que marcaría un antes y un después en la historia de los musicales, Jesucristo Superstar está basado en los últimos siete días de la vida de Jesús, el cual es narrado a partir de diálogos cantados y música de The Who.

Aunque el hijo de Dios conservara su túnica blanca, sus seguidores prefirieron llevar esta vez un estilo hippie, los cuales contrarrestaban a los discípulos romanos con sus cascos,  lanzas y ametralladoras.

Uno de los puntos más criticados de la obra de Norman Jewison fue mostrar a María Magdalena como la pareja sentimental de Jesús, dando a entender una historia de amor terrenal entre ambos.

Cabe destacar que en muchas salas de cine, especialmente en el público latinoamericano, la película se mantuvo en cartelera por un espacio de dos años, desde su estreno en 1973.

¡Ultracristo!

Dos mil años después, Dios ha vuelto a mandar a su hijo a la tierra y éste, sorprendido, ve como sus dogmas ya no tienen tanto impacto como antes, por lo que decide hacerse un cambio de look y combatir como un héroe urbano contra el pecado.

Por si esto fuera poco, el Diablo, al tratar de llevarse a Jesús al lado oscuro como si de un Sith se tratase, recluta a pecadores de la talla de Adolf Hitler, Richard Nixon, Vlad III (El Empalador) y, como no, Jim Morrison para enfrentarlo.

Kerry Douglas Dye estrenó su obra Ultrachrist! En el año 2003 y llevó a un Jesús gemelo de Querubín Rebelde a convivir en un mismo piso con una pareja de lesbianas, a sangrar por los estigmas de las manos y de los pies cuando se excita y a pelear contra Drácula y los antes mencionados en combates de lucha libre.

Jamás Nueva York estuvo tan bien protegida.

Jesucristo, el cazador de vampiros

Antes de Crepúsculo, cuando los vampiros generaban temor, fueron enfrentados por el hijo de Dios. Antes de juzgar a la humanidad por sus pecados, el carpintero debe cumplir su última misión: vencer a un grupo de vampiros que resisten la luz del día y han atacado a varias lesbianas en la ciudad.

Como Ultracristo, en esta ocasión Jesús también cambia a un look más urbano, con piercing, motocicleta y técnicas de Kung Fu, lo que lo lleva a ser la pareja ideal de El Santo, el icónico luchador mexicano.

Jesus Christ Vampire Hunter, la ópera prima de Lee Demarbre estrenada en 2001, crearía un estilo propio con sus curas punks, sus combates mal actuados y su trama que, por su originalidad, la llevaría a convertirse rápidamente en Cine de Culto entre los amantes, principalmente, del cine B.